中国书画
春拍中国书画部分,在追求品质、精简数量的原则之上,推出由古及今500多件书画精品。清代王石谷的山水画作品在近期的书画拍卖市场中,一直备受青睐。《仿王晋卿采菱图》不仅经名家收藏,而且又有当代鉴定巨擘徐邦达先生和启功先生的先后题跋,启功先生的《南乡子》词句更是针对此件作品而填制,后收入《启功丛稿》、《启功韵语》等专著之中。启先生认为此作与宋代王晋卿相较,大有出蓝之胜,所以在词中有“如此精工未见多”的赞誉!堪称是石谷晚年难得的传世佳作。
王原祁以严谨的创作理念和独特的画风,数百年来,称雄画史。这次参拍的山水画作品《仿古山水》,清苍秀涧、浑然天成,是作者极为精心的作品,1994年徐邦达先生赏鉴此图后大为赞赏并欣然题跋。除此之外,尚有清八大山人的墨笔山水画作与袁耀所作《山水十二条屏通景》等佳作一并推出。
齐白石早年绘赠刘半农的山水画作《审音鉴古图》,在近现代部分的画作中显得异常璀璨夺目。白石老人的山水画传世甚少,而精心绘制馈赠好友的山水作品更如凤毛麟角,此图从景致的安排到房舍屋字以及点睛人物无下作了细致的推敲和高度的概括,毫无因袭造作之态。在历代山水画风格中独树一帜,脱颖而出。本幅款字是中期仿金冬心的书体,质朴无华,更与画面相得益彰。
傅抱石的几件山水人物画作,分别激荡着画家不同时期的创作锐气,是近现代中国化作品中当之无愧的领军。黄宾虹晚年所作《山水》,是郁重今先生旧藏,黄宾虹一生旨在以抽象笔墨发掘江山“内美”,这件画作可以看作是黄氏一生对笔墨探求的总结!李可染先生的《雨势骤晴瀑泉喧》是可染先生创作顶峰时期的作品,画面取景源于自然而高于自然,俨然一首色墨相融的交响曲,是李家山水的经典之作。谢稚柳陈佩秋被称为画家中的一对神仙眷属,有“当代赵管”之誉。这次推出的一组作品都是能够反映两位不同时期典型风貌的精品力作。《蜀中山色》是谢稚柳先生晚年创作的山水画作品,此图以大笔大墨与成片青绿重色比衬渗透,显得雄健古艳,给人以浑厚壮观的强烈感受,表现出豪迈。恢宏的气度与胸襟。《荷塘鹃鸽图》是陈佩秋先生早年所作的工笔花鸟画,陈氏花鸟回自来人出,却显露出明丽清雅的生机活力。
此外林风眠、张大干、关良、黄胄等名家均有作品参拍,其中不乏可圈可点的佳作精品,不胜枚举。当代专场中林墉、龙瑞、王镛、田黎明、江宏伟等名家的作品,既有传统又具新意,是当代画坛中坚力量的集中体现。
油画与雕塑
春拍油画部分共有拍品二百二十余件,包括写实主义、中国当代,历史的主题、素描与雕塑等专题。
中国写实画派时下声名正著。王沂东、艾轩、杨飞云、陈逸飞、郭涧文、冷军。郑艺,朱春林等名家作品同场得现。《歇晌》为王沂东“沂蒙山组画”的重要作品,创作于1983年,画家虽人在美院,却心怀乡土。《醉新郎》则是王沂东新近力作,曾参加在德国杜伊斯堡美术馆举办的中国油画邀请展。艾轩的《荒原》亦为新作,画家写实的手法和对心中西藏的迷恋,一如既往,不为时风所动。陈逸飞的《丽人》与《威尼斯之晨》、杨飞云的《窗前》、郭润文的《画室》。朱春林的《远山》、郑艺的《夕阳》等均为画家精品佳构。
近年来,陈丹青、陈衍宁、孙为民、忻东旺等名家作品不断受到市场的青睐,说明写实主义在当代有着宽泛的容度。《呼伦贝尔小牧民》、《奥林匹亚与亚里克姗德拉》。《浙江与石涛》为陈丹青研究生毕业前后、旅美和归国后三个不同时期的作品,或可窥见这位画坛才子的风格变迁。孙为民的《灯光下裸女》为画家“灯光人体”系列的力作,颇受好评。陈衍字《春宵》、忻东旺的《收获》均为画家去岁创作的精品。蔡亮的扎实功力向为画坛所瞩,他的《人安畜壮》是其擅长的陕北题材,曾多次收入画家的作品集。
刘小东是转折时期的新写实代表画家。他与同属新生代的喻红,申玲、王玉平、韦蓉等画家一道,使画坛呈现出新的多彩风貌。他们同四川画派、蔡国强。徐冰,夏小万、毛焰、蔡锦、曾梵志、夏俊娜、季大纯等共同丰富了本场当代艺术的面貌。其中,蔡国强的《天地悠悠》是艺术家1992年赴日重要展览的作品。四川画派则可谓名家赅备罗中立、何多苓、周春芽、程丛林、郭晋、郭伟、赵能智,杨冕……其中尤以何多苓的《空间》颇为值得关注。《空间》堪称画家肖像名作《小翟》的姊妹篇,此画描绘对象亦为翟永明,画中小翟同样直视画家,似与画家正在进行心灵对话。
华辰去年“历史的主题”专场取得佳绩,今年收集了更多的名家佳作。何孔德的《沿着毛主席指引的革命路线胜利前进》、《沿着毛主席五七指示的光辉道路奋勇前进!》均作于“文革”期司,昂扬之气跃然画上!陈衍宁的《点收》是参加1977年庆祝中国人民解放军建军五十周年美术作品展览的作品,并入选同名展览图录。
《朱德总司令》和《毛泽东像》是两件有着特殊历史价值与艺术价值的作品。《朱德总司令》为美国知名肖像画家艾米·罗西埃所绘。这幅釆自海外且被珍藏了半个多世纪的作品创作于1939年,在那个时代,一位美国女画家展出自己绘制的中国革命领袖的肖像,这本身就极富传奇色彩。《毛泽东像》则出自“毛泽东肖像专业画家”张振仕之手,为20世纪五、六十年代悬挂于天安门城楼的毛泽东像之母本,该作由中共中央审查通过,并曾被无数次印刷,张贴于今国务地的大小会议室等各种场合,可谓家喻户晓。
沙耆的《有倒影的苹果与菊花》是他休笔前两年的作品,被收入多本画集,并曾参加在北京,上海、台北等地举办的沙耆70年作品回顾展。吴冠中的《红莲》,《打渔船》、苏天赐的《春雨霏霏》,则都流露出一派江南情致,令人沉醉。
李宗津的《北海公园》,宋步云的《盛夏》和《玉带桥》再现了20世纪四,五十年代老北京面貌,时代气息跃然画面。其中,李宗津的《北海公园》被收入画家重要画集。擅写“老美院”掌故的油画家葛维墨先生在前言里深情回忆此作曾悬挂于当时校长徐悲鸿办公室的情形。
继04秋素描专题,本次又选艾轩,杨飞云、王沂东、陈衍宁、何多苓、刘德文诸名家素描,以飨藏家。
适时推出宋瓷和元青花重器
以“元青花”为代表的“高古瓷”在国际市场的强势挺进,预示着瓷器市场的新一轮高潮即将来临。华辰今春拍卖适时推出宋瓷和元青花重器,为有识之士提供了机会。
此次精心挑选的几件龙泉窑器物皆为难得之珍品宋代龙泉窑刻花梅瓶造型为最早梅瓶形制,釉色光润剔透,如冰似玉,刻花饰缠枝花卉纹,刀笔锋犀,气韵流畅,为典型龙泉窑青瓷之佳作。南宋龙泉窑玉壶春瓶为经典官窑器型,因诗句“玉壶先春”而得名。其胎质发色古朴,为典型南宋龙泉酱色胎质,釉色肥润,玉质感强。南宋时期为龙泉窑烧制成熟时期,因此每件都是精品,全品传世,弥足珍贵。
定窑的烧造时间长达七百余年,成为北方烧瓷史上最长的窑口之一。此次上拍的定窑刻花大碗采用北宋时期所创的覆烧方法烧成,加以刻花花卉纹饰这一传统经典装饰点缀,线条沆畅隽秀,气韵融会贯通,无不显现当时烧造工艺的高超和绝妙。
耀州青瓷在北宋中期进入鼎盛。北宋耀州窑良花盖罐,造型古朴,釉色莹涧,光洁剔透:难能之处在于其充分体现了耀廾窑刻花犀利锋锐的刀法,流畅洒脱的线条,以及鲜明的层次感。
钧窑在瓷器历史中的地位和价值自不待言,宋代钧窑则尤为如此。本次推出的钧窑莲花沉,碗型力十二办绽放莲花,通体施满釉,釉质肥涧,光洁剔透,玻璃质感强,内外壁均有冰裂纹,典雅美观,极具钧窑其变换幽邃的特点,实为钧窑的经典之作。
“九秋风露越窑开,夺得干峰翠色来”晚唐诗人陆龟蒙的名言佳句所称道的正是有“秘色瓷”之称的越窑青瓷。此次上拍的北宋越窖青瓷刻花锩草纹镂空香熏,全器由盖与座两部分扣合组成近手球状的香熏。熏盖作镂空浮雕装饰,镂刻出枝蔓盘绕的锩草和锦纹。构思巧妙,工艺精湛,乃越窑精品佳作。此类香熏在越窑瓷器中极为少见,目前仅出土过两件,且均作为国家一级文物分别被浙江省博物馆和常州市博物馆珍藏。
“元青花”瓷器如今巳成为珍罕、贵重与典雅的代名词,每次亮相必将引起陶瓷学术界和市场的瞩目。入选此次华辰春拍的元代青花缠枝牡丹纹大罐,造型典雅大方,纹饰描画自如,青花发色均匀,釉光清丽温涧,为典型的至正型器物,是元青花瓷器中屈指可数的重器。拍卖场上更是难得一见。元青花龙纹玉壶春瓶,承继了南宋的艺术风格。造型古朴雅致,龙纹简略挥洒。
清代官窑瓷器以其精湛的工艺和中西融合的风尚,百年来越来越受人喜爱和追捧。此次入选的乾隆官窑青花缠枝花卉纹折沿大盘,仿元明时期风格,是少见的乾隆官窑的恢宏之作;另一对乾隆重器——洋彩黄地洋花宫碗,绘典型的欧式花卉纹,瑰丽华美,成对并出,十分罕见。